可別以為摺紙就是只能玩玩紙鶴茉莉花或小狗狗這些傳統的把戲，努力鑽研也是能折出一片天的！

Origami 這個詞代表了傳統的日本摺紙藝術，是全世界都非常喜愛的一種創作模式。而 Jason Ku 硬是將摺紙藝術又提昇至一個新的境界！

 

 

以前雖然常看到許多有趣的摺紙創作，但大抵上都還是可以看見清楚的褶痕。而 Jason Ku 則運用他的巧手，讓每個摺紙作品看起來都像精美的紙雕塑一樣，渾然天成，沒有一絲絲匠氣！

 

 

大家可以看看後面的其他作品，仔細注意細節的部份，細緻的嚇人。而且創作範圍更是廣闊，從動物昆蟲到戒靈與初號機都能見到。不知道改天會不會出現鋼彈或柯博文XD

有沒有想過，當繪本插畫中那種超現實主義的畫面，由真人來演出，會是什麼情景呢？以色列攝影師 Ronen Goldman 號稱超現實魔術師，有別於一般的超現實攝影，Goldman 的「The Surrealistic Pillow Project」系列創作總是帶著點趣味，以及似乎說不玩的故事在裡頭。

 

 

作為一位創造力無窮的攝影師，Goldman 表示，他的靈感創意來自於音樂、繪畫以及舞蹈等等多種不同的藝術。對他來說，選擇用攝影來將自己的創意表現出來，是因為這種真實的光影，以及鏡頭與畫面交織成的語言，是全人類通用的，普遍而不受限制。當然，我們可以看見 Goldman 的攝影中，主角們的確充滿了表演藝術般的肢體語言，這可是電影導演等級才能夠掌握的技術阿。

 

土耳其攝影師 Metin Demiralay 擁有特別的魔力，能夠在光線的襯托下，輕易拍出極具動感與視覺張力的人體姿態。無論是背光拍攝人像剪影，還是善用影子投射的特殊意象，每張照片都有一種渾然天成的絕妙體驗。

或許是我最近比較沒梗，也可能是 Metin 的作品太難以言喻。反正，看下去就是了，享受這一系列美妙的光影魔術秀吧～

Nick Onken 是一位設計師兼商業攝影師，他所拍攝的一系列夏日遊玩照片，擺脫了常見的商業攝影與時尚攝影那種死板板的冷硬模樣，反而充滿陽光、活力以及青春的氣息。

雖然人家是國外的攝影師，但我們臺灣也是亞熱帶國家之一阿，論陽光、論海灘，也是不輸人家的。真期待也能看到臺灣正妹拍出與 Nick 一樣青春活力又唯美的照片阿～～～

 

 

 

Nick Onken 的網站

圖片來自：mymodernmet.com

自古以來，人類就很懂得善用四肢，用來採獵、打鬥、發明以及舞蹈。我們擁有極為獨特的身體，能夠隨心所欲的擺出各種美麗動作。自然而然，到了攝影發達的現代世界，人體的優美擺動，就成為攝影師追求的目標之一。

來自倫敦的商業攝影師 Dirk Rees 憑藉著曾經參與電影製作的經驗，精準的捕捉舞者肢體動態的那一瞬間。在這一張張被鏡頭凝結住的照片中，我們看到了力量、看到了優雅、也看到了無以倫比的藝術靈魂！

在以前的文章【攝影師眼裡的現實色彩 - Matt Mawson 紐約攝影集】中提到，攝影師可能有著與常人構造不一樣的眼睛，所以總是能看見平凡世界中不一樣的神奇色彩。不過我們別忘了，其實尚未長大的小孩子，眼中看見的世界跟大人也不太一樣啊～～～

如果你還記得小時候把掃把當座騎、拿被單當披風以及手持竹竿當寶劍的奇幻年代，就一定不要錯過由攝影師 Gaby Herbstein 與插畫家 Pablo Bernasconi 共同合作創作出來的有趣月曆。

 

 

這一系列月曆的主題叫做「Trash is not Trash」，主要的訴求是環保、回收與重複利用。藉由小孩子那種垃圾可以是玩具，泥巴其實很舒適的神奇觀點，展現出我們必須用另一種眼光來對待垃圾的態度。或許這些被我們丟棄的事物其實經過巧思也可以很有價值的，不是嗎？

 

別忘了我們創意人的一句名言：「垃圾桶裡的創意就是最好的創意！」

 

英國籍藝術家 Steve Delamare (De La Mare) 擅長用描繪女性的嫵媚肢體與神情，做為一位男性藝術家，他捕捉到了許多女性畫家才能抓到的氛圍。Steve 的畫雖然不像寫實畫派那樣精緻，但遠看過去的朦朧美加上充滿動感的人物肢體與表情，反而讓我們覺得畫中人物是真正活過來在我們眼前一般真實。

（其實最可怕的是眼神）

 

 

Steve 除了畫圖以外，本身也是一位專業的壁畫師，同時更從事舞台戲劇相關的工作，例如燈光設計等等，這些資料都可以在他的官網上看見。

許多優秀的藝術家總是多棲的，畢竟創造力無所不在，又怎麼能用單一的表現模式來侷限住他們呢？

克羅地亞攝影師 Dolores Juhas 從小在匈牙利長大，直到成年後才回到故鄉，從事旅遊等相關行業。但就像大多數半途出家的天才攝影師一般，Dolores 突然在2007年的時候，發現自己愛上了攝影。因此毅然決然走向藝術攝影這條路。

 

 

我們也可以看到非學院派的攝影師通常沒有精雕細琢的場景擺設與構圖，但在題材的選擇上總是令人耳目一新。Dolores 的攝影帶給人一種孤獨感，卻又帶著那麼一點浪漫。就好像丟掉工作、離開親友，獨自踏上征途的吟遊詩人一般。雖然孤單，卻也自由！

Patipat 是泰國人，他的插畫作品帶有濃烈的亞洲動漫色彩，但又有著強烈個人風格，而不是完全的日系走向。他筆下的人物大多數為女性，看起來都非常活潑可愛，除此之外也都帶著一點點的宅氣XD

同時 Patipat 的另一個筆名為 Asuka ，也就是飛鳥的意思 （我的 Asika 是變種的）

在我的文章中總是不厭其煩的強調，藝術家最需要的就是飛揚奔馳的想像力。即便我們沒有真正飛行的本事，也要在心中遨遊天際。

來自紐約州的藝術家 Dan-ah Kim 善於運用剪紙、粉彩與針線等複合媒材，創作出帶有魔力的繪畫。每張圖都展現一種令人想要永遠深陷其中的美感。

 

 

就與許多藝術家一樣 Dan-ah Kim 的創作也區分成許多不同主題。在這裡我們看到的是「This is Forever」系列。就像在說一個古老，充滿歷史的故事一般。寧靜，但意義深遠～～～